2023年10月25日,中国沧州杂技团、河北吴桥杂技艺术学校、沧州职业技术学院演员们表演《龙跃神州——中幡》。 河北日报资料片
多元传承
再造中国名片
一张桌子、一根木棍、两只碗、三个海绵球,再无其他道具辅助。台上之人手持木棍,“指挥”三个海绵球在扣着的碗里随意进出,但碗里有几个球,观众却永远猜不透。
3月3日下午1时30分,吴桥杂技大世界“鬼手居”剧场内,一场名为“三仙归洞”的戏法,让现场观众先是目不转睛,再是百思不得其解。
“三仙归洞”是吴桥杂技大世界的金字招牌,吸引很多观众慕名来看。当天台上表演的,是大名鼎鼎的杂技艺人、“鬼手”王保合的儿子王立刚。
由于年事已高,自2023年以后,王保合就已不再登台演出。为了不让观众失望,王立刚潜心苦练,接过父亲的衣钵,开始了每天在此的固定表演。“我不敢说在技法和表演上完全达到父亲的水平,但让观众怀着期待来、带着满意走,是对自己的要求。”王立刚说。
家族传承,曾是吴桥杂技得以延续、发展的主要渠道。彭立新一家、李印怀一家、何书胜一家……在今天的吴桥,活跃在舞台上的杂技家族,依然承担着传承杂技的使命。
不过,相较于过去,杂技艺术的传承方式已大为拓展。
压腿、下腰、前空翻、后空翻……3月4日下午,吴桥杂技艺术学校的排练厅里,16岁的陈娇娇正和同学们进行身体柔韧性训练。这位安徽女孩已在吴桥学习杂技近5年,为了实现杂技梦,她每天重复枯燥的训练,道具箱里的练功鞋不知磨平了多少双。
成立于1985年的吴桥杂技艺术学校,是我国第一所中等杂技艺术学校。自成立之初,学校就致力于培养杂技与魔术舞台表演专业学生,已为国内几十个省份的杂技团培养输送了3000多名杂技魔术类人才,堪称杂技界的“黄埔军校”。
“相比过去,如今我们有了更加科学的教育理念和专业师资队伍。文化理论教学和实训教学相结合,也让杂技的传承效率和表演质量得到很大提升。”吴桥杂技艺术学校党委书记刘建功介绍。
多样化的培养方式,帮助新一代杂技艺人在更大的舞台上崭露头角。2023年央视春晚舞台上,由沧州杂技团、吴桥杂技艺术学校、沧州职业技术学院联合打造的《龙跃神州——中幡》惊艳全国观众。当年10月,这一作品又在第十九届中国吴桥国际杂技艺术节上获得金狮荣誉奖。
越发闪亮的吴桥杂技,作为一张亮丽名片,不仅展现吴桥这座城市的艺术魅力,也将这种深厚的文化底蕴浸润于城市发展血脉中。
近年来,吴桥杂技的传承跳出了专业门槛,走到了中小学生中间,让他们近距离感受、认识、体验杂技,增进少年儿童对传统文化的热爱,让更多人领略非遗之美。
3月4日,吴桥县新兴路小学操场上,“花样转碟”社团的孩子们正在学习新的转碟动作。碟子在如铅笔粗细的杆子上晃动旋转,看上去似随风摆动的荷叶,又若飞舞的彩蝶,优美而不失惊险。这一幕,是吴桥县“杂技文化进校园”工程的缩影。
吴桥县推行的“杂技文化进校园”工程,覆盖全县100多所中小学及幼儿园,近3万名青少年参与其中。吴桥县教育体育局党委书记、局长梁雪营介绍,他们组建专业教练团队、开设杂技特色课程、成立校园杂技社团、编排杂技团体操、举办年度艺术节,将杂技融入德育、体育与美育之中。
“2024年10月以来,我们在巩固杂技文化进校园成效的基础上,又实施了杂技文化‘驻校园’工程,推动校园杂技文化的常态化、特色化、品牌化发展。”梁雪营说。
文艺是最好的交流方式。技术优势奠定中国杂技的领先地位,传承模式的拓宽则让杂技技艺走出吴桥、走向世界。
在吴桥杂技艺术学校副校长王洋的手机里,保存着一条英文信息,翻译成中文是:“非常感谢您帮助塞拉利昂杂技学校,像一位父亲帮助孩子站起来。这所学校使杂技成为我国发展最快的体育项目之一,我考虑让塞拉利昂的学生参加今后的培训……”
信息是曾在吴桥杂技艺术学校学习过的非洲学员安娜发来的。她将在中国学到的杂技带回故乡,开办了塞拉利昂第一所杂技学校,让更多非洲学生有机会学习中国杂技。
近年来,吴桥杂技艺术学校承担了文化和旅游部、商务部交办的外籍杂技人才培养任务,搭建起对外交往的友谊桥梁。自2002年招收第一批非洲留学生开始,学校已为30多个国家培养杂技留学生700余人。吴桥杂技成为中华传统文化对外交流的新使者。
杂技的开放与包容,是其延续千年的密码。当转碟技艺映照着孩子们的笑脸,当传统技艺走向异国他乡,吴桥杂技正以最鲜活的方式,书写着非遗传承的时代画卷。
2024年8月,萨尔瓦多杂技学员在吴桥杂技艺术学校练习晃圈。 河北日报资料片
跨界破圈
打造全新业态
精彩的猴戏表演,震撼的硬气功展示,欢快的唢呐吹奏,妙趣横生的江湖“卖口”……3月1日,周六,吴桥杂技大世界江湖文化城内游客熙熙攘攘。每个杂技表演点都挤满了观众,叫好声和掌声交织在一起。
在“吹破天”剧场内,人送绰号“吹破天”的杂技艺人何树森吹着唢呐、头顶暖壶,用嘴吹完唢呐又用鼻子吹,之后还能吹茶壶。一系列出人意料的神奇“操作”,让演出现场高潮迭起。
“过去,杂技艺人走街串巷、撂地演出,我们也曾到各地‘走穴’。自从入驻江湖文化城,传统杂技终于有稳定的展示平台了!”何树森告诉记者。
作为杂技大世界的主体部分,江湖文化城没有“高大上”的舞台,而是以古色古香的城墙和建筑,营造出一种厚重的历史感。
江湖文化城整合吴桥传统杂技资源,再现了当年老北京天桥、上海大世界、南京夫子庙等民俗集散地的特色表演和文化景观,让游客置身其中,犹如穿越到那个时代。“我们以各种撂地演出为主,传统杂技项目技艺精湛、贴近生活,展示的是吴桥杂技的特色和根脉。”吴桥杂技大世界旅游有限公司总经理徐平介绍。
颇具现代感的江湖大剧院里,古老的杂技和现代舞台正完美结合,焕发新生。
3月1日下午3时,江湖大剧院内,一场《江湖·秀》正在上演:几十米高的架子上,杂技演员安静伫立。随着聚光灯照射在舞台上,音乐响起,演员们开始在空中翻转、接力、跳跃,每个动作都扣人心弦。此时,1500多位观众看得目不转睛,近乎忘我。
杂技剧《江湖·秀》是一部融合传统杂技技艺与现代舞台科技的视听盛宴,通过创新编排与高科技设备的加持,将吴桥杂技的“惊险奇绝”与艺术美学推向全新高度。
“江湖大剧院的舞台可升降、旋转、倾斜、移动,LED大屏也可前后、左右、上下移动和开合。”徐平介绍,剧院先进的声光电系统,可以打造出浩瀚宇宙、运河盛景、狂风巨浪等极具沉浸感的视听空间,实现时空的快速切换与氛围的瞬间转换。此外,剧院采用环绕立体声音响系统,将传统锣鼓与现代电子音乐融合,既保留了撂地卖艺的市井烟火气,又赋予表演恢宏的史诗感。
“杂技演员几乎每周都要学习新节目,让杂技技巧和舞台效果更贴合,令观众耳目一新。”徐平表示,江湖大剧院节假日的演出排期更是满满当当,甚至一票难求。
“杂技+舞台剧”实现了从“技”到“艺”的跨界融合。新技术新表演,让古老杂技艺术在舞台剧中重焕生机,而舞台剧的叙事节奏与角色塑造,也因杂技元素的融入变得灵动鲜活。二者相互赋能,构建起别具一格的舞台景观。
随着“杂技+文旅”“杂技+研学”“杂技+制造”等文化新业态不断涌现,吴桥杂技呈现出更多新奇酷炫的产业新姿。演出市场和消费市场的良性互动,带动了杂技道具产业的蓬勃发展。
3月5日,吴桥县丰耀杂技魔术道具有限公司车间内,数控机床的嗡嗡声与金属碰撞声交织成独特的韵律。生产线上,一组蹬缸正进行最后的激光雕刻,缸体表面浮现出大运河波纹与杂技演员腾空的剪影。
“过去,杂技艺人为了方便,将身边的生产生活用具作为演出道具。近年来,随着观众欣赏水平的提升,对杂技道具的要求也越来越高。我们生产的定制化杂技道具,可以让演员练习起来更轻松,表演更具美感和表现力。”丰耀公司负责人周文明说。
周文明将机械模块化设计理念引入杂技道具制造,在道具上加设小机关增加稳定性,使得高椅表演节目突破了18把椅子的高度;针对飞技表演项目,在道具上安装可控无级调速装置,可让演员在空中匀速飞行……这些创新,将科技和杂技表演融合,促使这项技艺“更上一层楼”。
如今,吴桥县有9家杂技衍生品开发制作企业。其中,丰耀公司的产品不但占据国内市场90%份额,更远销俄罗斯、美国、巴基斯坦等十几个国家和地区。2024年,企业销售额超过400万元。
从运河畔的草根艺术到享誉世界的非遗文化名片,吴桥杂技的演变史,正是中华文明韧性生长的微观镜像。与时代同行的吴桥杂技,必将不断谱写新的篇章。
2024年8月,萨尔瓦多杂技学员在吴桥杂技艺术学校练习晃圈。河北日报资料片
相关
让“杂技+”新业态不断涌现
作为中国杂技文化的重要发源地之一,吴桥以其悠久杂技历史和精湛技艺闻名世界。近年来,随着文旅融合的深化与消费需求的升级,“杂技+”新业态在全国各地蓬勃兴起。
从“杂技+文旅”“杂技+研学”到“杂技+制造”,这一传统艺术正以创新姿态融入现代产业链,成为推动文化经济高质量发展的新引擎。这种新变化,为吴桥杂技的未来发展提供了可借鉴的经验。
近年来,我国多地通过跨界融合与平台建设,探索出杂技产业发展的多元路径。重庆国际马戏城以《极限快乐》驻场演出为核心,结合裸眼3D技术打造沉浸式体验,5年创收超1亿元;濮阳杂技文化产业园通过对《水秀》剧目的7次改版,形成观演潮并带动周边旅游;深圳欢乐谷将魔术、杂技融入主题公园运营,构建差异化竞争力。
这些案例表明,杂技的可塑性极强——通过技术赋能、IP转化与产业链延伸,传统技艺不仅能激活文旅消费,还能形成产业集群效应。
值得注意的是,杂技产业的品牌化与国际化转型尤为关键。沈阳杂技团通过注册“天幻”系列商标,以“以销定产”模式与海外演出商合作,实现从劳务输出到品牌输出的跨越;中国杂技团则通过《时空之旅》等剧目,将文化符号转化为国际市场的软实力。
这些经验为吴桥提供了重要启示:唯有立足自身文化基因,构建从创意到产品的完整链条,才能在全球竞争中保持优势。
目前,吴桥依托中国吴桥国际杂技艺术节这一世界级赛事平台积累了国际影响力,可以在此基础上探索更多新业态。
一方面,吴桥杂技多以节庆活动或赛事呈现,常态化、市场化的文旅产品供给不足;另一方面,产业链条较短,缺乏如重庆“杂技+互动体验”或深圳“魔术+主题公园”的跨界融合模式。面对游客对深度体验的需求升级,吴桥可借鉴重庆“互动研学+驻场演出”模式,利用吴桥杂技大世界的场地资源,开发杂技主题研学课程,吸引青少年群体;或效仿北京欢乐谷,将杂技与魔术、科技结合,打造夜间文旅消费新场景。
此外,吴桥还可以依托“中国杂技之乡”的品牌优势,继续推动杂技道具研发、演艺装备制造等衍生产业发展,形成“内容创作—装备制造—文旅运营”的闭环,进一步提升产业附加值。
通过整合产业链、拥抱新技术、深耕品牌化,吴桥有望在新时代杂技产业的赛道上,书写从“技艺之乡”到“产业高地”的转型新篇。(河北日报记者 王思达)